Nos escuchan en el mundo: La Escuela Nacional del Grito es nominada a los Music Cities Awards 2026. Este reconocimiento global, organizado por Sound Diplomacy, celebra los proyectos más innovadores del planeta que utilizan el poder transformador de la música para mejorar sus comunidades.
El arte como refugio: nuestra nominación
La Escuela Nacional del Grito compite en la categoría Music Community Impact (Impacto Comunitario a través de la Música). En esta edición, la organización es una de las destacadas entre 222 solicitudes provenientes de 50 países en 6 continentes.
Nacida del pulso vibrante de la escena alternativa de Medellín, la Escuela Nacional del Grito es una potencia sin fines de lucro donde el arte se encuentra con la psicología para salvaguardar la salud mental de los jóvenes. Bajo la premisa de que «si el ruido es demasiado fuerte para hablar, debes gritar lo que sientes», la Escuela ha transformado festivales y plazas públicas en refugios seguros para el desahogo emocional y lugares del encuentro para cantar en coro con otros.
Otros nominados
Estar nominados en la categoría Music Community Impact de los Music Cities Awards nos sitúa en una liga global de proyectos que entienden la música no solo como entretenimiento, sino como una herramienta de supervivencia y transformación social.
Aquí te presento a los dos compañeros de categoría que, junto a la Escuela Nacional del Grito, demuestran que el arte es un lenguaje universal de resistencia y esperanza:
1. Sina Loketa / Salam Music Program (Kampala, Uganda) 
Desde el asentamiento de refugiados de Bidibidi, que alberga a más de 200,000 personas de Sudán del Sur, esta ONG liderada por refugiados utiliza el Salam Music Program para construir puentes de paz.
Misión: Sanar las heridas de la guerra entre diversas tribus que residen en el asentamiento.
Impacto: Han llegado a más de 8,000 miembros de la comunidad a través de la música, la danza y la seguridad alimentaria.
Infraestructura: Con apoyo internacional, construyeron el Bidibidi Arts Center, un centro de vanguardia equipado con anfiteatro, aulas de música y estudio de grabación.
2. Wake The Giant (Thunder Bay, Canadá) 
Más que un festival, es un movimiento cultural diseñado para dar la bienvenida y proteger a la juventud indígena que llega a Thunder Bay.
Misión: Lograr que los jóvenes de las Primeras Naciones se sientan vistos, apoyados y celebrados en un entorno seguro e inclusivo.
Enfoque: Combina un festival de alta energía con programas de mentoría, creación de empleo y capacitación en conciencia cultural para empresas locales.
Propósito: Usar la música para derribar barreras y transformar la ciudad en un lugar más seguro para las comunidades indígenas.
¿Qué nos une?
Aunque operamos en contextos geográficos y sociales distintos —desde los barrios de Medellín hasta asentamientos en Uganda o comunidades indígenas en Canadá—, los tres compartimos el mismo ADN: usamos la potencia de la música para mejorar la vida de nuestras comunidades.
Los ganadores se anunciarán el próximo 11 de junio durante la ceremonia de los Music Cities Awards en Hull, Reino Unido. Para nosotros, compartir esta categoría con proyectos de este calibre ya es una victoria colectiva. 🤘🔥

Colombia en los Music Cities Awards 🇨🇴
Es un orgullo ver cómo la potencia sonora de Colombia sigue reclamando su espacio en la narrativa global.
Nuestra nominación este año se suma a una delegación colombiana que demuestra por qué nuestro país es referente en innovación cultural. Compartimos el honor de representar a Colombia en la edición 2026 junto a:
Festivales al Parque (Bogotá, Colombia):
Nominado en la categoría Music Cities Policy. Esta es la plataforma de política pública musical más emblemática de la capital, liderada por Idartes. Desde 1995, ofrece ocho festivales gratuitos al aire libre, utilizando el espacio público para fortalecer la identidad cívica y democratizar el acceso a la cultura.

Un legado de éxito: De Altavoz a Monte Olimpa
Esta no es la primera vez que el mundo voltea a vernos. Seguimos la huella de grandes hitos de nuestra escena:
Festival Internacional Altavoz (Medellín): El año pasado, nuestro festival hermano en Medellín también fue protagonista al ser nominado por su impacto y trayectoria en la escena alternativa.
Monte Olimpa (Cali, Colombia): En la edición de 2025, Colombia se llevó el oro. Esta iniciativa comunitaria de Cali ganó el premio a la «Mejor Iniciativa de Economía Nocturna». Monte Olimpa destaca por empoderar a mujeres y personas LGBTQ+ en la industria musical, creando una vida nocturna más segura e inclusiva en el país.
¿Por qué esto importa?
La presencia de Medellín, Bogotá y Cali en este palmarés internacional confirma que Colombia no solo produce música, sino que diseña soluciones sociales a través de ella. Ya sea desde la gestión pública de grandes festivales, la protección de la noche o el cuidado de la salud mental desde el «grito», estamos demostrando que la música es el motor de desarrollo urbano más poderoso que tenemos.
Sobre los Music Cities Awards 2026
En su sexto año, estos premios continúan iluminando a organizaciones, líderes culturales y artistas que redefinen cómo la música impulsa un impacto social y económico. Los ganadores serán anunciados el 11 de junio durante la ceremonia de premiación en la Convención de Ciudades Musicales de Hull 2026, en Kingston upon Hull, Reino Unido.
Este evento internacional reúne a cientos de delegados y expertos para discutir soluciones sobre infraestructura cultural, salud y bienestar, y el papel evolutivo de la música en la vida urbana.
¡Vivos para cantarlo!
Para la Escuela Nacional del Grito, esta nominación es una celebración de la vida y un reconocimiento a la resiliencia de la juventud colombiana. En ENG, cada grito es una victoria.
Para más información sobre la nominación y la lista completa de proyectos, visite www.musiccitiesevents.com/awards.




